中央圣马丁艺术学院硕士人物动画专业

　　据立思辰留学360介绍，伦敦中央圣马丁艺术与设计学院 ( 英文名：Central Saint Martins College of Art and Design) 是英国一所著名的艺术与设计学院，属于伦敦艺术大学的一部分，是世界四大时装设计学院之一。位于伦敦市中心的中央圣马丁艺术与设计学院是英国最大的艺术与设计学院，它作为盛产时装设计名师的名校而闻名国际时装界，它的时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。

　　学校规模

　　从60年代至今，中央圣马丁被认为是英国最好的艺术与设计学校，培养出许多知名的学生，包括平面设计大师艾伦·弗莱彻、吉尔伯特和乔治（ 两人也是在学院中结识）、表现派的卢西安·弗洛伊德、特纳奖得主安东尼·葛姆雷爵士、理查· 隆恩 、约翰·加里亚诺、亚历山大·麦克奎恩、保罗·史密斯、工业设计大师詹姆士·戴森、苹果设计总监乔纳森·艾维、笔记本电脑发明者比尔·莫格里吉、奥斯卡影帝科林·费斯等。同时圣马丁学生也控制着众多企业的设计路线，如戴森、PUMA、Habitat、亚历山大·麦克奎恩和斯特拉·麦卡特尼。

　　也有多位具有影响力的艺术家在学校担任教职，包括安东尼·卡罗、贝瑞 ·佛拉纳根和英国波普艺术之父彼得·布莱克。此外学院也是许多极具影响力的朋克和新浪潮乐团的发源地：Sex Pistols、the Clash、Pulp。Sex Pistols第一次登台演出就是在此；在2005年11月6日，Sex Pistols诞生30周年之际，中央圣马丁学院获颁Blue Plaque。

　　圣马丁和业界也保持着深入的联系。保洁、阿迪达斯、飞利浦、三星、奥迪、可口可乐、古奇、欧莱雅、英特尔、欧洲最大移动营运商Orange和麦肯世界集团都在学院设有课题和项目。而学院更是独占来自LVMH集团的内部项目。

　　学院位于伦敦市中心的中央圣马丁艺术与设计学院是英国最大的艺术与设计学院。它提供的课程十分广泛：时装和纺织品、美术、媒体制作、平面设计、戏剧和表演、三维设计、跨学科艺术和设计。学生在课堂上所做的作品（从预科到研究生水平），是英国艺术和设计方面最具有多样性和广泛性的课堂作品。

　　硕士 人物动画专业 (MA Character Animation)

　　课程水平：　硕士学位

　　所属学院：　中央圣马丁学院

　　学　　制：　2年（60周）

　　开学日期：　9月

　　课程描述

　　本课程只专注于动画的一个领域 -人物动画，而不是覆盖整个复杂科目。在扩充并挑战对动画现有认识的同时吸收传媒、项目管理等先进技术。

　　从互联网，移动电话，到电视商业广告，再到游戏和电影大片的特殊效果，动画真是比比皆是。以各种形式呈现，媒介已经弥漫了我们的视觉文化。

　　用于创建动画的技术正在飞速发展， 该软件的市场竞争性意味着某些在一年之前都还是占首要地位的电脑程序在下一年就会过时。针对不断变化的行业标准软件的背景下为针对这样不断变化的行业标准软件背景，我校人物动画硕士专业致力于一项专业性的，以实践为基础的知识训练，而不是单单着眼于狭窄的特定软件技术这保证了今后您可以运用不同软件包，技术工艺，创造性的方法和技术，这样学生将建立起有关人物动画的普遍技术和背景认知。

　　原名伦敦动画学院，该课程由代表英国很多顶级动漫商业利益的英国动画协会创建。人们认为，许多现有课程既没有给学生提供良好的技能也没能将迅速同化的经验在工作场合投入有效使用。由中央伦敦培训公司委员会（简称培委会）出资，通过与中央圣马丁学院的合作，提供优质的动画培训。

　　动画是一种不用口语的而借助媒介进行沟通和叙事的普遍语言，作为全球市场中的一种流行艺术形式，它呼吁所有文化，并吸引它们运用自己的视觉和叙事传统。该课程的特点和优势在于它吸引了来自不同领域和文化背景下的申请者，大约有四分之一的学生是来自英国，另外四分之一来自欧盟内部，而又一半的学生是来自欧洲之外的广大国家和地区，这样一来，就为学生增加了一个了解其他文化和发展国际网络的激动人心的机会，我们将鼓励学生在自己作品中研究和运用各种不同的视觉效果和叙事方式。

　　本课程旨在发展创意和技能。学习动画不仅仅在于软件的学习。其核心在于了解动作，人物个性和表现的写照。我们实际的教导方法着重于创造有着情绪和心理细微的创新动画人物。课程在动画的基础上包含了动作分析，从最简单的弹跳球技术到动物动作，人类行动以及讲话表现。

　　课程将会扩展学生现有的知识和认识，并将他们应用于专业实践的新兴领域。学生需要通过博客记录下整个课程的过程，记录下作品及作品的创作过程。动画家需要各种专业的技能，课程鼓励通过独立或者合作完成问题解决，项目管理，计划和传媒等项目以积累经验。

　　课程的特点如下：

　　课程和伦敦戏剧中心的紧密联系使得同学们可以通过讲故事、表演、动作研究等课程利用到无与伦比的表演技术。

　　动画历史和理论、人体素描和剖析等课程与动画技术课程相辅相成。

　　通过小组项目模拟工作，每位一年级的学生都将会配备一位从业人员作为导师。

　　拥有广泛的商业和创意合作伙伴，其中包括国家美术馆。

　　广泛的校友网络。

　　本课程建立在中央圣马丁最具技术实力的媒体学院的基础上，获得了来自梦工厂的访问教授Shelly Page的支持和指导。

　　课程结构

　　课程持续60周，分为两个连续的30周。

　　硕士人物动画专业共有180个学分，其中包含两个单元。第一个单元60学分，持续20周时间，第二个单元120学分，第一年10周，第二年30周。

　　要获得硕士学位必须通过两个单元的学习，但是最终的成绩将依据于第二单元的学习成绩。

　　我们期望你每周能花30个小时学习，其中讲授性的课程在第一年中每周会有3天的时间，在第二年中每周会有2天的时间。课程结构的设置将允许你们在学习的同时参与兼职工作或实习。

　　第一单元――人物和动作分析（60学分）

　　第一单元是讲授性的课程阶段，旨在发展并扩充学生对动画原理的理解。在本单元，我们将期望学生通过博客记录下创作过程并批判性地反映出你的创意。学生还需要通过演示，小组评论等活动自信地陈述出自己的创意，并得到导师的评估和反馈意见。课程会为学生配备一位导师，指导学生的作品发展。本单元的还包括一次协助二年级的同学完成毕业电影的模拟工作任务。在单元的末尾，所有的练习都将得到评估。

　　第二单元――应用人物动画（120学分）

　　本单元的课程将会使学生成为一位拥有清晰的职业愿景，自给自足并具有批判性的从业人员。

　　课程的开始是一次由外部机构设计的项目，旨在帮助学生从短的动画练习发展到通过短小电影中建立起自己的个人风格和专长领域。第二个合作项目是基于团队的工作。学生将会需要设计自己的简报，通过和教职工的沟通发展出自己的项目计划书，通过个人或者小组完成一部自己导演的毕业影片。

　　在本单元的学习中，学生需要通过学习计划书，论文，报告，博客，演示，小组评论等活动自信地展示自己的创意。我们将会通过访问学者，放映，讨论，合作项目等项目提供良好的交流环境。学生还将得到一名来自一年级的学生的协助，完成毕业影片。在单元的末尾，所有的练习都将得到评估。

　　发展前景

　　本课程和行业结合紧密。外部机构的合作包括卡通频道，国家大剧院，国家美术馆等。

　　硕士人物动画专业和行业紧密结合，以保证我们的毕业生获得就业所必须的创意、专业知识和技术技能。2007年，中央圣马丁获得了最具技术实力的媒体学院的称号，赢得了行业的认可。

　　学生创作的短片曾获得如下奖项的提名：

　　Austin, Texas IFF Short Animation Award | BAF | Bitfilm Festival, Germany | British Animation Awards | Cinanima Onda Curto Award, Portugal | CobraVision (ITV4) | Dervio International Animation Festival | Edinburgh IFF McLaren Award for British Animation | Festival Internazionale del Cinema d‘Arte | Foyle Film Festival Animation Award | Junior Animator Award | MESH (Channel 4) | Microsoft Xbox Outstanding Student Award | Propeller TV Studentfest | Soho Rushes | Taipei Golden Horse Film Festival Audience Prize | Virgin Media Shorts People’s Choice.

　　超过80％的毕业生就业于动画业。他们工作在包括Gladiator, Lord of the Rings 和 Harry Potter这样的奥斯卡得奖主特效团队中，Walking with Dinosaurs 和 Charlie and Lola等广受好评的电视连续剧，广告，获奖网站，电视图像和游戏等。

　　毕业生们受雇的机构包括Aldis Animation, BBC, Studio AKA, Cartoon Network, Chase Animation Studios, Cinesite, Dreamworks, EA Games, Flush Draw, Framestore, HRA, Michael Dudok de Wit, the Mill, Moving Picture Company, Richard Purdum Productions, Passion Pictures, Pesky, Saatchi & Saatchi, Slinky Pictures, Tiger Aspect, Tandem, Twelve Foot Nine, Uli Meyer Studios, Unit 9等。

　　申请要求

　　1. 相关专业本科毕业生

　　2. 雅思6.5分，单项不低于5.5

　　3. 提交作品集

　　入学面试

　　每年在华面试安排4—6次，时间通常为2月、5月、8月、10月及其他适当时间

　　面试要求：携带个人作品集及相关申请材料（学历证明、成绩单、个人陈述、

　　推荐信、雅思成绩及根据专业要求应提供的其他材料）

　　作品集及文字材料建议

　　在你的文件包中，我们希望看到你作为未来人物动画者的潜力以及视觉传达的作品。我们希望看到您观察和借鉴生活，尤其是人类和动物方面，此外，还有您基于时间上的媒介意识。您要上交观察演示图，或者故事版，或者可以展示各样姿势和表情人物设计，这些都是您事先已完成的或者直接打印的或在拍摄中的动画或电影。

　　另外，如果您对开发3D动画作品感兴趣，我们希望看到您可以在三维空间思考和具有空间意识的有力证明。这一点，您可提交建筑的或技术的图纸设计，产品设计，雕塑照片，或舞台设计或运用3D技术制作的作品。同时我们也希望看到您具有3D电脑程序的基础知识，这个可以通过打印图片来呈现

　　请记住—我们的课程团队会轻而易举地识别出从课本上直接抄袭的作品，我们的职责就是教您动画，所以我们并不要求您已完成很多动画，而只是为了看到您确实对动画很感兴趣。平面设计，排版，互动性的CD，抽象绘画，火箭飞船，外星人等作品，并不会成为我们判断您具有人物动画方面的潜力的标准。

　　如果您打算邮寄动画，请将它放入一个DVD内（PAL格式，Region 2，最好不要VHS），如果您发送的作品在CD里，请确保它可以在电脑上识读。图片或图纸扫描要采用JPEG格式，我们不接收幻灯片。所有电影都要使用普通的，非专业性的压缩类型的QuickTime 或AVI 格式。我们不会接收web为基础的URL公文包，而是要常规的公文包。当筛选程序结束后您的作品会被寄回到您的手中

　　如果您被邀请参加面试，那么请带着您近期作品（比如自您递交申请时完成的作品），面试将会给您提供一个对您的作品进行一个客观的，批判地和反思的审视机会。该课程欢迎有意向的申请者就您的初步建议进行申请讨论，我们鼓励所有申请者利用一切机会与我们联系，获得申请。